多元文化影響下的交叉學科設計教育發展會議專家觀點摘錄：

10月15日，“多元文化影響下的交叉學科設計教育發展會議”在山東工藝美術學院舉辦。中國藝術研究院原院長韓子勇以《手藝的當代處境》為題發表主旨演講，深入分析了傳統手藝在當代社會的格局、不同手藝的處境、傳統手藝的靈光，以及工場到工廠，工具改進限制的現代手藝格局，提出了觀察手藝、研究手藝、繼承手藝、創新手藝的新視角。

不同的處境

韓子勇認為在現代市場中，不同手藝的市場可見度差異很大，這種分化根植于其歷史傳統與服務對象的差異。一部分手藝，如玉器、漆器、陶瓷、刺繡等門類，歷史上主要服務于宮廷與文人士大夫，承載著深厚的文化與審美價值，因此在當代仍能吸引高端收藏與藝術消費，并具備較多創新轉化的可能；另一部具有實用價值的手工技藝，如釀造技藝、扎染、傳統營造技藝等，則伴隨文化自信和旅游業熱興，形成國潮風潮。

此外，中國剛完成城市化、工業化，成為世界制造業大國，需要結合國家非遺名錄傳統手工技藝類項目，對照傳統社會情況，開展中華手藝相關的社會調查，作出全景式切片并進行觀察、描述、分析和評估，如哪些已經無影無蹤，擠出了生產生活？哪些得到傳承、發展，其間發生了怎樣的改變，同時要對非遺工坊、鄉村振興、藝術鄉建、文化創意、非遺進社區、文旅融合、傳統手工藝振興計劃等政策措施的效果進行描述、分析，提供學理化的建議。

傳統手藝的靈光

韓子勇提出設問：在精致化的現代生活中，為何傳統手藝常被視為“粗糙”？哪些手藝以奢侈品形式重現“靈光”，哪些作為機器不可替代的特色產品延續著“煙火氣”？

他認為，傳統手藝應包含手工特質、文化價值、消費符號與天然材質等不可復制的要素。作品中的“指紋”與“痕跡”是情感與技藝的凝結，其打破機械精細化、標準化的局限所呈現的手工痕跡，能夠煥發自然律動的美感。匠人依材質特性順勢而為，保留木紋裂變、陶土收縮等體現人與物之間互動的痕跡，而消費者選擇手藝作品也不僅是購買物品，更是對文化記憶與生活意義的追尋。構建根植于本土經驗的中國手藝理論體系，有助于推動消費者通過手藝作品認同傳統美學與東方哲學，實現身份歸屬與文化自信的深層滿足。

工場到工廠，工具改進的限度，我們缺了什么課？

西方經歷了工業革命，實現了手工作坊到工廠的變化，工具也相應進行不同的改進。中國社會現如今需要推動工具革新，以機器主導生產，推進數字技術介入與人機關系重構，以手藝核心不變、協同共生模式進行人為轉變，跟進時代的發展，根據國人的需求開發工具。韓子勇列舉了關于預制菜與鍋氣的例子，引發對于手藝的思考：鍋氣的本質是烹飪中火候、技藝等的綜合體現，承載食材的溫度與人情味。預制菜的出現雖然方便了人們加工食物，但其仍然具有局限性，工業化預制難以復現現場爆炒的香氣與口感，缺乏烹飪過程中的動態調控。這體現了手藝是機器標準化生產中無法復制的生命力，具有不可替代性。手藝應該尋求傳統與現代的平衡，在效率與風味間尋求融合，尊重手藝價值，避免技術對文化的稀釋。

（策劃：龐萌；采寫：黃斌）