郭志光先生的畫風(fēng)在當(dāng)今中國(guó)畫壇獨(dú)樹一幟，可謂南風(fēng)北韻，傳承出新。他傳承了花鳥畫“外師造化、中得心源、緣物寄情”的傳統(tǒng)精神，體現(xiàn)出深厚的功力、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)姆ǘ?、恢宏的氣?shì)，并在關(guān)注現(xiàn)實(shí)、觀察生活、融會(huì)時(shí)代精神、融入內(nèi)心的基礎(chǔ)上，開拓了花鳥畫創(chuàng)新的境界，煥發(fā)出新的生機(jī)。中國(guó)畫講求精神和境界，傳神寫意，追求象外之意。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，花鳥歷來是寓意抒情的載體，花鳥畫中傳遞了哪些深刻的內(nèi)涵，體現(xiàn)了多少耐人尋味的思想，往往與畫家自身的經(jīng)歷、修養(yǎng)和人生態(tài)度有關(guān)。郭志光先生的寫意花鳥不同于“絢爛之極,歸于平淡”的空靈禪意之作，也非記錄榮枯語(yǔ)默之候的抒情之作，他畫鷹鷲之搏擊、牡丹之絢爛、竹蘭梅菊之磊落，表現(xiàn)巨大的張力，筆力遒勁, 酣暢淋漓，雄健的精神和氣勢(shì)力透紙背。以震撼和力度去感染觀者，沒有超常的魄力和定力，是很難做到的。所謂書不盡言，言不盡意，立象以盡意，郭志光先生的畫作傳達(dá)內(nèi)心深處的情懷，是一種生命精神與文化情懷的詮釋和寫照。
藝術(shù)風(fēng)格的形成與藝術(shù)家的性格、天資、稟賦、藝術(shù)思維、生活環(huán)境和人生經(jīng)歷有直接關(guān)系。郭志光先生的創(chuàng)作體現(xiàn)了南北文化的融通。自上世紀(jì)六十年代初求學(xué)并任教于浙江美術(shù)學(xué)院，到調(diào)入山東工藝美術(shù)學(xué)院執(zhí)教至今，“南風(fēng)北韻”是數(shù)十年地域文化與人生經(jīng)歷的化合積淀。在浙江美術(shù)學(xué)院讀書求學(xué)期間，潘天壽、吳茀之、諸樂三、陸抑非、陸維釗、劉葦、沙孟海諸先生的教誨對(duì)他產(chǎn)生了深刻的影響，他所追求的“重氣機(jī)，講格調(diào)”，是吳茀之先生在評(píng)價(jià)潘天壽繪畫作品時(shí)的概括，也是他在浙江美院老師們身上用心體悟到的。在他看來，“氣”是氣勢(shì)、氣魄；“機(jī)”是畫家的掌控力，具有人文內(nèi)涵。氣勢(shì)不是任意而發(fā)，而是劉熙載所說的“含忍之力”，要蓄勢(shì)待發(fā)，畫面才會(huì)有氣勢(shì)，才會(huì)有力度；而格調(diào)是畫家品德修養(yǎng)的自然流露。郭志光先生認(rèn)為“嘩眾取寵、拼湊模仿、投機(jī)取巧，都不是一個(gè)成熟的畫家應(yīng)該有的態(tài)度，也不可能發(fā)揮畫家的才略”。郭志光先生追求潘天壽先生的雄渾博大，不僅以雄鷹、禿鷲、山貓、貓頭鷹為題材，并錘煉線條色彩、章法構(gòu)圖、筆墨韻味等形式內(nèi)涵，更追求形神兼?zhèn)?、風(fēng)骨勁健、雄渾曠達(dá)的內(nèi)在精神。潘天壽作品的博大，吳茀之的豪放，諸樂三的渾厚，陸抑非的靈動(dòng)，陸維釗的嚴(yán)謹(jǐn)，在他筆下都有吸收融匯和屬于自己的表現(xiàn)，這既來自嚴(yán)格的師承訓(xùn)練，也是前輩教誨和自我有意識(shí)追求創(chuàng)新而使然。江南的人文精神和自然風(fēng)貌啟迪了他，使他的作品具有江南畫風(fēng)的蒼潤(rùn)靈動(dòng)。從浙美回到山東，受到家鄉(xiāng)風(fēng)土人情的滋養(yǎng)，在畫中融入了北方恣意奔放的風(fēng)格。他注重寫生，深入生活，齊魯文化豐富的人文色彩和造型意趣對(duì)他的創(chuàng)作產(chǎn)生了影響，瑰麗的色彩與雄健厚重的筆墨交相輝映，文人畫的詩(shī)意精神和樸素的生活趣味融合為一，從而形成了自身獨(dú)到的藝術(shù)風(fēng)格。
郭志光先生親歷了半個(gè)多世紀(jì)的中國(guó)畫變革，始終堅(jiān)持在傳承的基礎(chǔ)上出新，把創(chuàng)作的“根”扎在文化深處，把出新的“脈”融入生活之中。他重視傳統(tǒng)的積累，八大、徐渭、任伯年、吳昌碩等是追求和向往的目標(biāo)，并一直牢記陸抑非先生為他展覽題字的教誨，“我們要的是推陳出新，而不是棄陳出新，更不是滅陳出新”。他認(rèn)為，“中國(guó)畫之所以能夠獨(dú)立于世界藝術(shù)之林，就在于它深刻的藝術(shù)精神、獨(dú)特的藝術(shù)媒介和鮮明的藝術(shù)語(yǔ)言”。堅(jiān)守傳統(tǒng)，勇于傳承，并非泥古不化，而是一種更深層次的文化自覺和自信。他的大寫意傳承了六法的經(jīng)營(yíng)位置和潘天壽的構(gòu)圖法則，求險(xiǎn)峻、求張力，對(duì)畫面求變法而嚴(yán)謹(jǐn)，意在筆先，傳統(tǒng)的功底厚重扎實(shí)?！胺彩掠谐１赜凶儭３?，承也；變，革也”，郭志光先生深諳傳承不易、創(chuàng)新更難，以幾十年的筆墨實(shí)踐，推陳出新。他學(xué)習(xí)古人，學(xué)習(xí)師長(zhǎng)，重視文脈經(jīng)驗(yàn)，強(qiáng)化寫意精神，但不拘泥于程式符號(hào)，從未以“師古人”“師前人”代替“師造化”，在創(chuàng)作中融入自己深沉的生活體驗(yàn)，錘煉出獨(dú)特的繪畫語(yǔ)言和風(fēng)格。生活流動(dòng)不息，意象紛繁多變，感悟的積淀和語(yǔ)言的凝練因此充滿了個(gè)人的氣度特質(zhì)和生命活力。郭志光先生以生活的深度和藝術(shù)的個(gè)性重塑筆墨精神，并自覺地嘗試去掉無(wú)謂的約束，打破不必要的條條框框，甚至不斷突破自我，力圖表現(xiàn)更雄勁的氣勢(shì)，創(chuàng)造更深遠(yuǎn)的意境，表達(dá)更鮮明的精神，使立意更新，畫境更深遠(yuǎn)，凸顯自己筆墨、書法、彩墨相破的藝術(shù)特質(zhì)，突出整體雄強(qiáng)的視覺效果。他不僅學(xué)習(xí)中國(guó)繪畫史上的古人和前輩、同行，還向西方學(xué)習(xí)，在梵高的繪畫中找到與中國(guó)畫寫意用線和表達(dá)意趣的共同點(diǎn)，以中國(guó)畫的線條和色彩來表達(dá)激揚(yáng)的情緒、舞動(dòng)的氣勢(shì)和跌宕起伏的氣氛。他的創(chuàng)作不摹古，不跟風(fēng)，不拘于小情小趣，也不迎合社會(huì)，以傳統(tǒng)筆墨技法、花鳥之象，表現(xiàn)獨(dú)到的藝術(shù)氣象、境界和精神。孫其峰先生曾評(píng)價(jià)郭志光先生作品：“有吳潘遺意而不為所囿，能獨(dú)辟蹊徑，難能可貴。”
筆墨寫照人生。鳥語(yǔ)花香、鳶飛魚躍的物象背后不只是審美的理想和創(chuàng)作的格調(diào)，更是對(duì)世事人生的深沉體悟和情懷，是中國(guó)畫內(nèi)在的精神境界和追求?；厥捉F(xiàn)代以來社會(huì)和文化轉(zhuǎn)型過程中，西方文化及現(xiàn)代主義藝術(shù)對(duì)于文人的傳統(tǒng)審美理想和繪畫風(fēng)格產(chǎn)生了強(qiáng)烈沖擊。包括藝術(shù)教育在內(nèi)，趨向于西方模式，傳統(tǒng)造型觀念和方法甚至很大程度上被西方造型理念格式化，處于邊緣化狀態(tài)，模糊了我們的民族藝術(shù)精神和審美性格。維系中華民族的精神特質(zhì)和文化認(rèn)同感，是需要認(rèn)真探索的課題。事實(shí)證明，一切變革不能成為無(wú)源之水、無(wú)本之木，割斷歷史的變革必定脫離了中國(guó)畫的精神本質(zhì)。郭志光先生融會(huì)南風(fēng)北韻、傳承出新的創(chuàng)作實(shí)踐也啟示我們，中國(guó)畫的發(fā)展離不開生活、文化的土壤和人文精神的支撐，人品、學(xué)問、才情和思想也是中國(guó)畫的核心組成部分, 驅(qū)墨如云、運(yùn)筆如風(fēng)不僅是雄渾的氣魄，更是對(duì)文化精神的守護(hù)傳承和創(chuàng)造性的表現(xiàn)表達(dá)。郭志光先生的大寫意花鳥創(chuàng)作是新的時(shí)代背景下對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)繪畫何去何從的探索與解答。
藝海無(wú)涯，乘長(zhǎng)風(fēng)以破萬(wàn)里浪。我們相信，已過隨心所欲不逾矩之年的志光先生還會(huì)有新的追求與探索，以磅礴之筆狀更加恢弘的畫卷。
郭志光先生的《南風(fēng)北韻》畫展在國(guó)家博物館舉辦之際，是為序。
丁酉谷雨于歷山作坊
