編者按：任保海，1968年生于河北省唐山市。自幼酷愛書畫，繪畫尤甚，至今不輟。2001～2004年曾進修于清華美院平面藝術設計專業。河北省美術家協會會員。鋼筆連環畫作品多次在《中國連環畫》、《連環畫報》及省、市級報刊、雜志上發表，以鋼筆畫寫實的手法，拓寬了傳統連環畫的表現形式。自2013年開始專注于寫實鋼筆畫的創作，導師是鋼筆畫藝術家楊雨堂先生。
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任保海
設計·中國：您是怎樣對鋼筆畫感興趣的呢？
任保海：這主要歸結為緣分吶!我與鋼筆畫的第一個緣還要追溯到上個世紀的七十年代末，那時還只有藍色墨水，但由于鋼筆在紙上留下的硬朗、明快的特殊痕跡，讓我瞬間就愛上了它；后來到了八十年代初有了黑色墨水后更是讓我愛的樂此不疲，因為感覺畫出來的畫就像書上印出來的一樣，記得當時讓我興奮了好長一段時間。那個時候也恰是我對繪畫的熱情幾近瘋狂的時期，由于當時繪畫方面的資料奇缺，一旦發現就會像久在沙漠突然見到甘泉一樣，眼睛都會放光的，一般都要全部臨下來，那一時期我曾“復制”過好多本書。現在看來，我的繪畫基本功最得益于那段時間的孜孜渴求.
第二個緣源自上個世紀九十年代初，結識了童介眉先生（中國美術出版總社編審，《中國連環畫》主編，《連環畫報》主編），童先生熱情、樸實、率真、善談，他很喜歡我的鋼筆畫作品，在交往中童先生曾經的一句話讓我的鋼筆畫第一次真正進入到了實質的創作階段------建議我用鋼筆畫的表現形式嘗試對連環畫的創作。后來我將創作的三套連環畫作品交與先生指正，童先生對我別具一格的繪畫風格特別欣賞，之后這三套連環畫陸續發表在《連環畫報》和《中國連環畫》雜志上。
第三個緣就是2013年結識了中國當代寫實鋼筆畫奠基人楊雨堂老師并拜其門下，可以說這是我藝術生涯的重要轉折點。雖然我的鋼筆畫創作有些年頭了，但一直在摸索，也走了不少彎路，真正使我對鋼筆畫藝術有了全新的認識還是在跟隨楊老師之后，從近三年的作品變化看，今回首頓覺有脫胎換骨之感。
如今，我與鋼筆畫藝術仍在續緣……
設計·中國：您的創作素材有哪些來源？
任保海：我創作的素材主要來源于自己外出采風來搜集，因為素材本身就是創作的一個重要環節。網上的素材只是適度參考。
設計·中國：您近期的作品我們都特別喜歡，尤其是您對動物神情的刻畫，您這組作品的靈感是從哪里來的？
任保海：這大概是多年來專注于對這一題材的內心感覺吧。
設計·中國：您建議我們平時怎樣做來開闊眼界增長專業知識？
任保海：保持濃厚的興趣。這是前提，更是開闊眼界增長知識不竭的動力，興趣有多濃就會有多高的求知欲。
設計·中國：我們知道您熱愛國畫和書法，您是怎樣從水墨藝術中吸取養分的？
任保海：中國傳統的書畫藝術博大精深，充斥著濃濃的東方人文的哲學思想觀，我想，這應該是我極力汲取的東西。
設計·中國：您在創作之余還有其它愛好嗎？
任保海：有??！除了前面所說的國畫、書法外，還喜歡閱讀中國古籍經典、音樂、攝影、旅游、武術、看電影、上網、結交好友等等……。哈哈！多了！
設計·中國：您進行藝術創作這么多年肯定積累了不少經驗和感悟，您對在藝術之路上前行的年輕人有什么建議？
任保海：1)學習藝術，基礎技巧是一定要強的，這是成就自己高妙藝術作品不可或缺的有力保障；但在學習過程中永遠都不要期盼走捷徑。
2)年輕時期思想活躍，精力旺盛，應該多讀書，多思考，多出去走走，多增加閱歷，這對任何形式的藝術創作都是極其有益的，因為真正好的作品最終拼的是格調，而不是技巧。格調哪里來？就是來源于藝術家的綜合修養，也就是所謂的“畫外功”，高超的技巧是要“隱匿”于作品中的，否則就成了無思想的炫技了，作品也就沒有生命力了。
3)要持之以恒。搞藝術是需要比耐力和毅力的。馬云曾經說過：今天很殘酷，明天更殘酷，后天很美好，但絕對大部分是死在明天晚上，所以每個人不要放棄今天。
4)清醒地估價、定位自己，不妄自尊大，亦不妄自菲薄。找到自己的長處，做自己最喜歡、最擅長做的事情，學會揚長避短。
5)不要好高騖遠，腳踏實地，一步一個臺階慢慢來，因為年輕就是資本。
哈哈！就啰嗦這么多。以上點滴淺見，僅供交流。
祝青年朋友們青春、陽光、前程似錦！
最后再說一句：年輕真好！
編輯：王琳
